Pomimo stosunkowo młodego wieku (pierwszy musical powstał w drugiej połowie XIX wieku), gatunek ten miał ogromny wpływ na kulturę popularną na całym świecie.
Sama nazwa oznacza „komedię muzyczną”, ale w rzeczywistości przedstawienie może być dramatem lub tragedią.
Kluczową cechą, która pozwoliła podbić serca publiczności, jest łatwość inscenizacji, kontrastująca z pretensjonalnością klasycznej opery.
W całej swojej historii gatunek dał nam wiele genialnych dzieł, ale 10 najsłynniejszych musicali na świecie jest najpopularniejszych, o których powiemy później.
10. Dźwięki muzyki
Pierwsza produkcja musicalu odbyła się 16 listopada 1959 roku na Broadwayu, a już w następnym roku „Dźwięki muzyki” otrzymał 5 figurek Tony.
Słowa zostały napisane przez Oscara Hammersteina II, a muzykę napisał Richard Rogers. To nie była pierwsza wspólna praca tego duetu, ale ostatnia i najwybitniejsza (Hammerstein zmarł na raka po 9 miesiącach).
W 1965 roku w kinach ukazał się jednowymiarowy film oparty na musicalu, w których główne role zagrali Christopher Plummer i Julie Andrews. Zdjęcie było odkryciem tego roku, otrzymując w sumie 5 Oscarów i zyskując status kultu.
9. Juno i Avos
Sowiecka opera rockowa została po raz pierwszy zaprezentowana publiczności w 1981 roku w Teatrze Lenina Komsomola w Moskwie.
Muzykę napisał Aleksiej Rybnikow, a wiersze Andrey Woznesensky. Ten ostatni został zainspirowany prawdziwą historią podróży Mikołaja Rezanova do Kalifornii w 1806 roku. Rezanov, który popłynął po prowiant, zakochał się w Conchicie Arguello, która miała zaledwie 16 lat (sam żeglarz przekroczył wówczas 40).
W tym momencie „Juno and Avos” (nazwa została podana na cześć żaglówek, na których pływał Rezanov) jest jedną z najsłynniejszych krajowych oper rockowych, wystawianych z przyjemnością w teatrach na całym świecie.
8. Notre Dame de Paris
Popularny musical francusko-kanadyjski oparty na powieści Victora Hugo o tej samej nazwie został po raz pierwszy wystawiony 16 września 1998 roku w Paryżu. Część muzyczną napisał Riccardo Kochchante, a tekst napisał Luke Plamondon.
O sukcesie, który towarzyszył premierze, najlepiej świadczy fakt, że produkcja znalazła się w Księdze Rekordów Guinnessa za najbardziej ogłuszający sukces w debiutanckim roku.
W 1999 r. Zespół odbył światową trasę koncertową, odwiedzając oprócz Francji, Belgii, Szwajcarii i Kanady.
Do Rosji Notre Dame de Paris Dostał się dopiero w 2002 roku (w 2018 roku musical został przywrócony, występ był w Moskwie i Petersburgu).
7. Moja piękna dama
Alan Jay Lerner, tworząc musical, bazował na sztuce Bernarda Shawa Pygmalion, więc szanse na sukces były początkowo duże (z takim źródłem).
Inną rzeczą jest to, że w latach 50. (premiera odbyła się w 1956 r.) Sam gatunek nie był jeszcze tak popularny, więc publiczność po prostu nie mogła zaakceptować produkcji, ale wszystko się udało, a nagroda Tony była absolutnie zasłużona.
W ZSRR "Moja piękna pani" po raz pierwszy pojawił się w 1960 roku: musical można było oglądać w Kijowie, Leningradzie i Moskwie.
Adaptacja filmu również nie trwała długo: już w 1965 r. Obraz pojawił się na ekranach, co pod koniec roku przyniosło Oscara nominację do najlepszego filmu.
6. Mama Mia
Jeśli Alan Jay Lerner, tworząc „My Fair Lady”, miał za podstawę sztukę „Pygmalion”, Catering Johnson musiał napisać libretto od zera, ale miała jeszcze jedną zaletę: muzykę legendarnego zespołu ABBA. Zainscenizowano musical na podstawie 22 piosenek Matko Boska, od pierwszych sekund podboju londyńskiej publiczności w 1999 roku.
Po raz pierwszy pokazano go w Rosji w 2006 roku, a ponad 20 000 osób przybyło do niego w ciągu 20 miesięcy.
Film oparty na filmie został wydany w 2008 roku, a pierwszą rzeczą, która wpadła mi w oko, była elegancka obsada. Pierce Brosnan, Meryl Streep, Stellan Skarsgård, Colin Firth, Amanda Seyfried - nie tylko dzięki nim zdjęcie udało się zarobić prawie 610 milionów dolarów w kasie światowej z budżetem 52 milionów.
5. Kabaret
Muzyka dla "Kabaret" napisał John Kander, słowa napisał Fred Ebb, a autorem libretta był Joe Masteroff, inspirowany sztuką Johna Van Drutena opartą na powieści Pożegnanie z Berlinem Christophera Isherwooda.
Okazuje się, że jest to dość długi łańcuch, którego zakończeniem był film z 1972 roku (musical został wystawiony w 1966 roku, aw następnym roku otrzymał 8 nagród Tony).
Adaptacja filmowa okazała się równie kultowa jak musical: 8 statuetek Oscara, choć nie udało się zdobyć głównej dla najlepszego filmu (stała się nawet rodzajem płyty). Na taśmie, która zebrała 42 miliony dolarów przy budżecie 6 milionów dolarów, Lisa Minelli i Michael York wystąpili.
Interesujący fakt: w Związku Radzieckim wypożyczanie filmów było zabronione przez wiele lat, chociaż firma „Melody” wydała z niej muzykę na płytach. W radzieckich kinach kabaret pokazano po raz pierwszy dopiero w 1988 r., 16 lat po premierze.
4. Koty
Musical „Koty” wystawiony przez angielskiego kompozytora Andrew Lloyda Webbera 11 maja 1981 roku w Londynie, a premiera Broadwayu miała miejsce jesienią. Podstawą był zbiór wierszy dla dzieci pisarza Thomasa Sternsa Eliota.
Liczby mówią w sposób najbardziej wymowny z musicalu: do 1994 roku zarobił 2 miliardy dolarów, został przetłumaczony na 15 języków i dostarczony w trzech tuzinach krajów, a całkowita liczba widzów przekroczyła 75 milionów.
2. Jezus Chrystus jest gwiazdą
Najsłynniejsza opera rockowa „Jesus Christ Superstar” został napisany przez Andrew Lloyda Webbera (autora „Koty”) i Tima Rice'a w 1970 roku, chociaż premiera musiała czekać jeszcze rok.
Album o tej samej nazwie w momencie premiery znalazł się na szczycie brytyjskiej listy Billboard 200, a pojedyncze single zajmowały najwyższe pozycje w rankingach wielu krajów.
Popularność przyczyniła się również do tego, że utwór tytułowy wykonał Ian Gillan - wokalista Deep Purple.
Tim Rice powiedział, że ich głównym celem było pokazanie Jezusa nie jako Syna Bożego, ale jako prostego człowieka, któremu zdarzyło się być we właściwym miejscu we właściwym czasie.
Niezależnie od ataków organizacji religijnych Rice argumentował, że taka interpretacja znanej biblijnej historii tylko podkreśla wielkość Jezusa.
2. Upiór w operze
Pierwsza produkcja odbyła się w 1986 roku, a jej autorem ponownie został Andrew Webber, który napisał muzykę (słowa napisali Charles Hart i Richard Stigl). Musical powstał na podstawie tytułowej powieści Gastona Leroux opublikowanej w 1911 roku.
Słynne opłaty międzynarodowe Upiór w operze przekroczył 6 miliardów dolarów (853 milionów zebrano w samym Nowym Jorku), co czyni ten musical najbardziej dochodowym wydarzeniem rozrywkowym w historii.
Fabuła oparta jest na relacji popularnej piosenkarki Christiny Dae z tajemniczym mężczyzną, który okazuje się oszpecony, ale genialny muzyk.
Miłość granicząca z obsesją i przesłaniem jest głównym motywem tej historii.
1. Chicago
Sponsorowane przez "Chicago" zostali Fredem Ebbem i Johnem Kanderem (z udziałem Boba Fossa), którzy byli już znanymi teatralistami dzięki Cabaretowi.
Historia musicalu jest dość interesująca: w 1924 r. Dziennikarka Maureen Dallas Watkins dokonała przeglądu dwóch niezwiązanych ze sobą procesów w kolumnie prasowej, która stała się niezwykle popularna wśród czytelników Chicago Tribune. Maureen była tak zainspirowana tym, że postanowiła napisać sztukę, która później stała się podstawą musicalu.
W 2002 roku Rob Marshall nakręcił film o tej samej nazwie, który zdobył 6 Oscarów, a główne role zagrali Catherine Zeta-Jones, Renee Zellweger, Richard Gere, a nawet rosyjska baletnica i piosenkarka Ekaterina Shchelkanova.