Być może niezbyt sympatyczny los odcisnął piętno na roli scenicznej i twórczości amerykańskiego aktora, reżysera i dramaturga. Ojciec jest recydywistą, wcześnie opuścił troje dzieci, które wychowuje samotna matka.
W szkole, studiując w studiu teatralnym, Woody otrzymał dyplom profesjonalnego aktora w tym samym czasie, co dyplom ukończenia college'u, występował w teatrze i stał się znany publiczności jako koszulowiec w popularnym serialu telewizyjnym „Fun Company”. Niemal równocześnie zaczął występować w filmach.
Zobaczmy, jakie dziesięć filmów szerokoekranowych można pomylić z kamieniami milowymi w karierze filmowej Harrelsona:
10. Kowboje tak przyjęte | 1994
Jedną z pierwszych ról (1994) był wizerunek porywającego kowboja w prawie klasycznym westernie. Bohater Harrelsona spędził całe życie w tym, że wraz ze swym biustem przyjacielem bawił niepozorną publiczność na wiejskich „pokazach kowbojów”.
Ale kiedy towarzysze będą musieli udać się do Nowego Jorku na ratunek przyjacielowi. Duże miasto wcale nie jest tym, czym jest równina Teksasu. Tutaj inni ludzie, różne porządki, inny rytm życia.
Pomysłowość kowboja i zwyczaj nie poddawania się trudnościom pomoże pokonać wszelkie proce. I oczywiście naturalny urok „prostych facetów” będzie odgrywał ważną rolę.
9. Urodzeni zabójcy | 1994
Najszersza sława i prawdziwa gwiazda sławy przyniosły Woody'emu Harelsonowi współpracę z Oliver Stone. W tym samym 1994 roku Woody mógł zagrać główną rolę w filmie „Natural Born Killers”.
Wydaje się, że scenariusz napisano bezpośrednio pod Harrelsonem. Jego bohater (Mickey Knox) nie zna strachu, wstydu i sumienia. Z tą samą obrzydliwą dziewczyną sieją śmierć i zniszczenie na drodze swojej „zabawnej podróży”.
Brak specjalnej moralności, niezbyt zrozumiała fabuła. Ale to jest Oliver Stone, a film otrzymał sześć nominacji, dwie nagrody i przynosi sławę i autorytet Harrelsonowi w Hollywood.
8. Ludzie przeciwko Larry'emu Flyntowi | 1996
Niesprawiedliwy przedsiębiorca, poszukiwacz przygód, dziennikarz i producent Larry Flynt (w którym grał Woody Harrelson w 1996 roku) zarabia miliony na wszelkich, nawet najbardziej wątpliwych, kontaktach.
Ale społeczeństwo jest niejednorodne. Stali strażnicy moralności publicznej próbują zmusić Flinta do porzucenia „haniebnych” zawodów według ich standardów - organizacji barów ze striptizem i publikacji czasopism pornograficznych. W postępowaniu sądowym sprawa może przejść do potyczek.
Główny bohater dramatu, w który świetnie grał Woody, wcale nie jest „złym” człowiekiem. Po prostu chce żyć według własnych zasad. Wygląda na to, że staje się to motywem przewodnim ról Harrelsona i jego tradycyjnego obrazu na ekranie.
7. Kraj wzgórz i dolin | 1998
Nakręcony w 1998 roku dramat to klasyczny western. Tradycyjny i wielokrotnie „docierający” gatunek pozwala Harrelsonowi, dosłownie jednym tchem, odegrać znajomą rolę krótkowzrocznego, ale życzliwego koszuli.
Sytuacja i fabuła mają wiele wspólnego z „zaakceptowanymi kowbojami”. Mimo że przyjaciele-kowboje łono mają do czynienia z niesprawiedliwością w ojczyźnie.
Tak czy inaczej, nagroda reżysera i nagroda „otwarcia roku” dla partnera ekranowego Woody'ego (Billy Krudal), który dopiero zaczął mistrzostwo w Hollywood.
6. Transsyberyjski ekspres | 2007
Film nakręcony w 2008 roku wywołał bardzo mieszaną krytykę i reakcję publiczności. Opinie sięgały od „całkowitej porażki” do „w końcu usunęły prawdę życia”. Zgodnie z fabułą zaplanowano ukazanie całej różnorodności przyrody i wszechstronności wzorców życiowych w ogromnej przestrzeni Rosji: od Chin po Moskwę.
Harrelson dostał główną rolę - nieco naiwny, ale nie głupi chrześcijański misjonarz. Razem z żoną muszą podziwiać wielu, podziwiać wielu i uczyć się czegoś na długiej drodze przez zupełnie nieznany kraj.
Zabawne, że film wywołał najwięcej pozytywnych ocen rosyjskiej publiczności. Nie zaszkodziło nawet to, że większość kręcenia „Syberii” miała miejsce zimą Bałtyku.
5. Witamy w Zombieland | 2009
W 2009 roku Woody Harrelson szczęśliwie zagrał w zabawnym filmie akcji o zombie. Wraz z młodą, ale już doświadczoną Jesse Eisenberg, Woody udało się stworzyć atmosferę odważnej szalonej kobiety, ściśle związanej ze zdrowym rozsądkiem.
Kiedy wszystko się dzieje, dosłownie, diabeł wie, że niewiele osób, które mają wystarczająco dużo szczęścia, aby pozostać w warunkowo normalnej formie, może zaakceptować tylko „reguły gry” i przestrzegać własnych zasad.
Bohater Eisenberga, jako kotwica, która ma się na baczności, odkrył przydatne „zasady z bonusami i punktami karnymi”. Dla bohatera Harrelsona słomka do pewnego rodzaju ciasteczka stała się słomką oszczędzającą. Razem tworzą super-drużynę, która niszczy zombie i ratuje piękne dziewczyny!
4. Siedmiu psychopatów | 2012
Inną „czarną komedią”, w której Woody brał udział w 2012 roku, była „Siedem psychopatów”. Reżyser filmu, Martin McDonagh, najwyraźniej znalazł w Harrelsonie człowieka bliskiego mu duchem i poglądem na życie. Irlandzki scenarzysta i dramatopisarz zaoferował aktorowi nie najważniejszą, ale żywą rolę całkowicie nieporządnego gangstera.
Oczywiście decyzja została podjęta pod wpływem sukcesu Harrelsona w Born Killers. Początkowo reżyser chciał, aby Mickey Rourke zagrał tę rolę. Ale Mickey miał poważne trudności z alkoholem i narkotykami. Po kilku brzydkich scenach Rourke i McDonagh w końcu się pokłócili.
Zapraszając Harrelsona, reżyser wcale nie przegrał, co potwierdzone zostało wspaniałą kasą i wieloma nagrodami. A Mickey Rourke nadal pojawia się na ekranie. Wesoły aktor i reżyser w jednej z kluczowych scen wykorzystał nagrobek, który jest grubo napisany: „Mickey”.
3. Igrzyska śmierci | 2012
Epos o życiu i wyczynach dzielnej dziewczyny Katniss Everdeen. Przygotowując się do kręcenia pierwszego filmu z przyszłej sagi, reżyser Gary Ross od dłuższego czasu wybrał wykonawcę roli Mentora (Haymitch Eberneti). Niemniej jednak John Reilly wolał raczej suchego „przestępcę” Woody'ego Harrelsona od gęstej wesołości.
Wybór był dosłownie „do rzeczy”. Harrelson nie jest pierwszym, który gra zarówno wesołych, prostych ludzi, jak i paranoicznych zabójców. W proponowanej fabule było miejsce dla obu stron aktora. W 2012 r. Obraz osiągnął oszałamiający sukces w kasie.
2. Złudzenie oszustwa | 2013 - 2016
Po otrzymaniu zaproszenia do nakręcenia zdjęcia z gry w 2012 roku Woody Harrelson chętnie się zgodził, ponieważ z powodzeniem pracował już w duecie ekranowym z Jesse Eisenbergiem. Scenariusz obiecał kuszącą rolę zabawnego maga i obiecał trudne strzelanie.
Przygotowując się do roli, Woody poważnie opanował umiejętności psychologa manipulacyjnego. Zgodnie z najmniejszymi, czysto odruchowymi reakcjami, mistrz tego gatunku jest w stanie „odgadnąć myśli” badanego podmiotu i dyskretnie kontrolować swoje zachowanie. Aktor przyznaje, że było to bardzo interesujące doświadczenie życiowe.
1. Trzy billboardy na granicy Ebbing | 2017 r
W 2017 roku Woody Harrelson ponownie zagrał w filmie w reżyserii i reżyserii Martina McDonagha. Znając już postać Woody'ego i „pismo odręczne”, reżyser zaproponował Harrelsonowi dość skomplikowaną, choć na pierwszy rzut oka niczym niezwykłym, rolę „uczciwego szeryfa”.
W małym miasteczku wszyscy znają się dosłownie z kołyski. Nie można pozostać obojętnym, gdy zdarzają się kłopoty ze starym przyjacielem (a może nawet krewnym). Ale prawo jest prawem i musisz wykonywać tę usługę - niezależnie od osobistych uczuć, opinii publicznej i bezpośredniej zniewagi wobec osób, które dobrze znasz.
Nie ma znaczenia, czy masz rację, czy rację - w jakiś sposób musisz być w stanie ograniczyć swoje uczucia i wypełnić swój obowiązek. Cóż, a jeśli prawo ingeruje w sprawiedliwość - może prawo nie jest całkiem właściwe?